Guns of the Revolution "Armas da Revolução" (1968) Subtitle/Legenda Inédita Exclusiva

Armas da Revolução - Brasil

Rain for a Dusty Summer - USA

Pioggia in un'estate arida - Itália

Miguel Pro - Espanha

Guns Of The Revolution – UK [Reino Unido]

Guns of the Revolution - USA

Keine Zeit zum Sterben - Alemanha

Produção: USA, Espanha, 1968

Direção: Arthur Lubin     

Escrito: Julius Evans, G.B. Buscemi, Franklin Lacey (Franklyn Lacy) e Leo Brady

Música: Wade Denning

Fotografia: Manuel Berenguer

Duração: 93 minutos

Locações: Espanha

Edição: Richard Greer (Rich Greer)

Direção de Arte: Juan Alberto Soler         

Soundtracks: “Rain for a Dusty Summer”

Música: Wade Denning

Letra:  Elaine Gold

Intéprete: Gene Merlino

Elenco:

Ernest Borgnine - The General

Humberto Almazán - Miguel Pro

Sancho Gracia - Humberto Pro

Aldo Sambrell - Coronel Amadeo Marinos

Harry Harris - Joe Weiler/New Yor Post

Nela Conjiu - Sra. Pro

Carlos Casaravilla - Capitão Larrea

Vicente Sangiovanni - Luis Vilches

Maida Severn - Sra. Luisa Altera

Gemma Cuervo - Loreto

Marta Flores - Margarita

Tina Sáinz - Ana Pro

Asunción Vitoria (Maria Sunción Victoria) - Nita

Florencio Calpe - Reitor

Martín Porras - Roberto Pro

Manuel Bronchud - Jornaleiro

Gaspar 'Indio' González - Revolucionário

Ángel Lombarte - Oficial Militar

Manuel Muñiz - Armando

Luis del Pueblo - Policial

Gustavo Re - Oficial na Prisão/Delator

Moisés Augusto Rocha - Testemunha

Ángel Álvarez - O Bispo [Nataniel em Django de Corbucci]

Um filme baseado em fatos reais sobre o padre Miguel Pro, nascido em 13 Janeiro de 1891 e executado em 23 novembro de 1927 no México.

No México, um general louco e obsessivo lidera sua própria guerra contra a Igreja. Sacerdotes são presos, igrejas incendiadas, saqueadas e religião proibida de ser cultuada.

O sofrimento de um piedoso padre católico poderia trazer a maré de mudança, mas este padre não tem fé em si mesmo em conseguir ser um bom padre.

O líder mexicano Humberto Almazán saiu temporariamente da aposentadoria para atuar e interpretar um padre estagiário seminarista com cabelos despenteados, músico, cantor e brincalhão, que tem que passar por vários disfarces para pregar a religião às escondidas e ao mesmo tempo fugir dos soldados que o procuram para prendê-lo.

O General como é conhecido neste filme (Ernest Borgnine), está muito bem como um militar anti-clerical, em 1917, em perseguição a igreja neste Western Americano-Espanhol.
Foi um dos trabalhos em que participou em sua breve temporada na Europa.

Um Espaguete Western elaborado por um veterano de Hollywood "Arthur Lubin" e que também foi feliz na canção "Rain for a Dusty Summer" escolhida e cantada por Wade Denning dando um clima todo especial em alguns momentos.

Não achei que fosse gostar desse filme, mas, à medida em que o filme avançava, chamou minha atenção. Ernest Borgnine, (O General) desempenhou um papel de homem muito cruel odiando a Igreja Católica e seu objetivo era eliminar todos os padres do México, para prevalecer a sua política autoritária e que considerava modernista mas ele era assistido também pela imprensa internacional por suas atitudes ditatoriais.

Havia um homem que morava em uma das aldeia locais chamado Miguel Pro, (Humberto Almazán), de uma certa família "Pro" ao que parece de garimpeiros, que queria se tornar padre, mas tinha suas dúvidas principalmente porque adorava divertir as pessoas com suas músicas e piadas.

Existem muitas igrejas incendiadas e a matança de padres inocentes aumenta durante todo o episódio, e aos poucos fechando-se o cerco à Miguel e sua família com ameaças e perseguições.

O final desta história você nunca será capaz de descobrir, antes de assistir ao filme completo, um final imprevisível, no entanto, depois de alguns anos atuando, Humberto Almazán realmente se tornou um padre na vida real. Este Espaguete Western, seria um aparente remake baseado em "The Fugitive", de John Ford.

A mescla nas locações Espanholas e Americanas, transportam você realmente ao começo do século XX no México. As vilas antigas e a cidade grande representam fielmente o México da época.

Pena não haver uma cópia restaurada em HD para que pudéssemos deslumbrar ainda mais este trabalho de Manuel Berenguer. Estamos aguardando uma versão remasterizada, quem sabe?

Aqui, o padre não é atormentado por algumas dúvidas ou crises de coragem, mas Humberto Almazán substitui com humor e humanidade e a sua performance consegue ser agradável e convincente como um padre católico.

Não é um filme ruim, não é um filme desinteressante, não é um clássico. Você de deparará com situações e personagens interessantes em seu roteiro; destaque para o encontro com uma prostituta "Loreto" (Gemma Cuervo), que ele a usa como pretexto inteligentemente para se esconder dos soldados em um suposto programa amoroso com ela.

Aldo Sambrell, sempre presente em papéis de vilão, aqui é o Coronel Amadeo Marinos, braço direito do General e que também sempre fica bem nesse papel.

Um filme que merece ser visto pela nova geração de fãs de Western e que tive o prazer de elaborar uma subtitle/legenda ptbr.srt [29.970 fps] no idioma Português sincronizada para este filme em uma versão com áudio inglês que está agora disponível no Youtube.

Link:

https://youtu.be/peaXNs7dMJs?si=x8MTDEXEK1NM7B38

Áudio Inglês disponível no youtube

Ilustração Fantasia 

“Armas da Revolução [Guns of the Revolution – 1968]” Subtitles/Legenda ptbr.str download”

Domani Passo A Salutare La Tua Vedova... Parola Di Epidemia [O Meu Cavalo... Minha Pistola... Sua Viúva] Especial Brasil

O Meu Cavalo... Minha Pistola... Sua Viúva - Brasil

Domani Passo A Salutare La Tua Vedova... Parola Di Epidemia - Itália

My Horse, My Gun, Your Widow - USA

Tu Fosa Será La Exacta... Amigo - Espanha

Lännen Suurin Kultakeikka - Finlândia  

Naru Kaulassa Ei Naurata - Finlândia      

O Meu Cavalo, A Minha Pistola, A tua Viúva - Portugal

Västern Största Guldkupp - Suécia        

Meine Kanone, Mein Pferd... Und Deine Witwe - Alemanha

Produção: Espanha e Itália, 11 De Agosto de 1972

Direção: Juan Bosch (John Wood)

Escrito: Juan Bosch (John Wood) e Sauro Scavolini         

Música: Bruno Nicolai   

Duração: 90 minutos

Fotografia: Giorgio Tonti             

Produção: Luciano Martino e Ricardo Sanz

Edição: Angela Grau e Ignacio F. Iquino

Direção de Arte: Michele Massimo Tarantini     

Co Produção: Astro C.C., Lea Films

Locações: Almería, Andalucía, Espanha e Elios Estudios de Roma.

Craig Hill - Doutor Janus Saxon/Doc

Claudie Lange - Deborah Page

Pedro Maria Sánchez - Jovem Louis/Lou/ Donovan

Cris Huerta (Chris Huerta) - Carrasco

Rosario Borelli - Doug/Dog (Richard Melvill)

Carlo Gaddi - Capanga de Carrasco

Esteban Dalmases - Autoridade Local

Gaspar 'Indio' González - Miguel

Luis Induni - Xerife Appleton de Brown City

Marcello Meconizzi - Servente do Hotel de Louisville

Carlos Otero - Donovan Arrombador

Mimmo Poli - Gerente do Hotel de Louisville

Juan Torres - Mexicano Ilegal na Fronteira

Mais uma relíquia do Espaghetti Western que selecionei para fazer uma explanação geral em virtude da escassez de informações sobre ele na internet. Dos dezesseis Espaghetti Westerns em que Craig Hill atuou, nove deles foram rodados em Almeria, Espanha. No ano de 1972 ele atuou em cinco Westerns e seu último seria Corte Marziale “A Corte dos Assassinos - Brasil (1974)”.

Craig Hill é o médico “Doutor Janus Saxon” que tem com profissão usar o estetoscópio pra desvendar segredos de cofres de bancos e junto com seu parceiro Donovan (Carlos Otero), um arrombador profissional nunca apesar de profissionais astutos não conseguem se aposentar neste ramo.

Em um de seus assaltos em parceria com Carrasco (o ator português Chris Huerta) e seu bando de mexicanos são bem sucedidos mas traídos pelo mexicano que foge com todo o ouro roubado.

O doutor Janus desfaz sua sociedade com Donovan, o seu parceiro de crime porque Donovan acredita não haver mais condições de continuar na vida de roubos e chega a ser tão dramático que ao tentar se enforcar, falha na tentativa mas Janus é um homem calmo e paciente, portanto não se preocupa em perseguir Carrasco porque sabe que mais cedo ou mais tarde se encontrarão mas no entanto não deixa de perder a pista do mexicano. Ele espera até que tenha uma boa chance de vingança.

Atrás do ouro está também, Deborah Page (Claudie Lange), uma cúmplice de Carrasco que primeiramente se apresenta como uma repórter do Jornal “The Boston Times” para cobrir reportagem do enforcamento de Doug (Richard Melvill) na cidade de Louisville.

Doug é um mexicano irmão de Carrasco envolvido no assalto ao banco capturado pela justiça de Brown City e que sabe onde está escondida a fortuna, fruto do roubo. Janus alia-se à Louis, um jovem pistoleiro, filho de seu ex parceiro, Donovan e juntos saem à procura de Carrasco e Doug para descobrirem onde esconderam o ouro.

"Domani Passo a Salutare la tua Vedova ... Parola di Epidemia" é uma divertida comédia com um bom ritmo e com um boa história. Foi produzido praticamente nos últimos anos do Western Italiano entre 1972-1974.

O Ritmo se desenvolve lento em algumas ocasiões para uma comédia e não é tão boa como "Lo Chiamavano Tresette... Giocava Sempre col Morto", também estrelado por Chris Huerta e George Hilton, mas aqui funciona bem.

Janus Saxon é também um pouco filósofo e principalmente um vigarista que engana seus adversários na mesa de bilhar com bolas cheias de truques e que ninguém sabe mesmo explicar como elas funcionam embora dê certo. Até mesmo uma pescaria na praia a tiros de Colt nos peixes. "Clichês do gênero".

Curiosamente temos uma bicicleta roubada de um pintor de quadros em meio à floresta pelo doutor Janus, que sai pedalando-a sem problemas considerando o seu conhecimento de ter estudado na cidade grande, Boston, sabe do potencial dela, sendo trocada inexplicavelmente por seu cavalo.

Na cena final, vemos Deborah chegando em perseguição aos seus parceiros de trambiques em um triciclo à vapor, um dos primeiros carros inventados na época.

Percebe-se um verde bem mais acentuado na vegetação de Andalucia na Espanha no que parece ter sido filmado durante a primavera na região. Filmado nas mesmas localizações onde foi filmado o primeiro “Sabata” entre outros.

A bela localidade da "Pousada De El Gallo", a cidade de Louisville entre outros cenários, mostram a beleza do local escolhido para algumas cenas.

A música tema do filme composta por Bruno Nicolai [parceiro de Morricone] é particularmente memorável e foi utilizada da trilha sonora de "Arizona Colt Return", “Arizona Si Scatenò e li Fece Fuori Tutti” [O Retorno de Arizona Colt] (1970) com Anthony Steffen.dirigido por Sergio Martino.

Curioso também é que a direção é atribuida a Juan Bosh mas na realidade é de Ignazio F. Iquino e isso as vezes acontecia porque envolviam negociação de valores, do tipo de impostos e aí arrumavam um diretor que assumisse os créditos.

Algumas sequências assobiadas por Alessandro Alessandroni dão o tom melancólico em algumas cenas de descampados. O tema vocal é uma canção que fala alegremente da morte ou de matar alguém.

"Eu acho que eu tenho que pegar minha arma”,
"Eu acho que eu tenho que atirar em alguém”,
"Bang bang, Hey Yuppee Yuppee hoo",

Até mesmo o jovem Louis Donovan (Pedro Mari Sánchez), o filho de seu velho parceiro que foi morto em um tiroteio com a lei o trai. Tudo se desencadeia em uma perseguição frenética a Doug que está sendo transferido para de Brown City para Louisville onde será enforcado. Deborah Page (Claudie Lange) aqui é uma bela jovem tão gananciosa quanto aos homens.

Ela sabe como usar suas artimanhas femininas para chegar ao lado de qualquer homem: primeiro foi Carrasco, em seguida, Saxon, e por fim um banqueiro. Traições é o ponto alto do filme. A decepção de todos em ver uma carroça atravessar a fronteira com rodas forjadas em ouro por Carrasco nas mãos de mexicanos pobres é a lição para todos os traidores.

Não é um mau filme, mas algumas conclusões são meio absurdas como o por que do roubo da bicicleta por Saxon abandonando o seu cavalo.

Convenhamos de era uma bicicleta muito moderna para o período da Guerra Civil em torno de 1895. A maioria dos pistoleiros usando um Colt Peacemaker, o qual só seria introduziu após a guerra também é um detalhe que não passa aos olhos de especialistas.

Outra contradição observada e ver; Saxon, Carrasco e Louis Donavan sendo aprisionados por soldados confederados e logo em seguida surgem no banco com os mesmos uniformes para transportar valores em meio a guerra em curso já perdida para o Exército do Norte.

Este foi mais um Western comédia feita na sequência dos filmes de Trinity que ainda faziam sucesso em seus últimos dias em vários países. Três homens: Doutor Janus Saxon (Craig Hill), o arrombador Donovan (Carlos Otero), e o bandido mexicano Carrasco (Chris Huerta) e Deborah Page (Claudie Lange), são os protagonistas de muitas confusões aqui. Inédito na TV brasileira.

Versão com áudio inglês e legendas dinamarquesas disponível no Youtube.

Agora Eles o Chamam Sacramento - Brasil [I Bandoleros Della Dodicesima Ora] Sundown Son - Letra/Lyric Inédita na Web

Agora Eles o Chamam Sacramento - Brasil

I Bandoleros Della Dodicesima Ora - Itália
Now They Call Him Amen - USA
Now They Call Him Sacramento - USA
Hijos De Pobres, Pero Deshonestos Padres... Le Llamaban Calamidad - Espanha

Música: Willy Brezza
Letra: Willy Brezza
Intérprete: Dream Bags

"Sundown Son"

Hey sundown son, another day is gone.
We go and no place no one cares anyhow

When the prairie is here
Just a horse and gun will do
You never know what's waiting there
What's you going to do?

I met some friends from the city
Wanted help from me
So we put our shotguns together
And we busted up the bank just for liberty.

Hey sundown son, it's time that we moved on
To the next place who knows when?
Who knows when?

[Instrumental]

I met some friends from the city
Wanted help from me
So we put our shotguns together
And we busted up the bank just for liberty.

Hey sundown son, it's time that we moved on
To the next place who knows when?
Hey sundown son
Hey sundown Son
Hey sundown Son

Colaboração: Por Um Punhado de Euros - Portugal
Clip no Youtube
No Original 2 Tracks Download

Agora Eles o Chamam Sacramento - Brasil [I Bandoleros Della Dodicesima Ora]

Agora Eles o Chamam Sacramento - Brasil
I Bandoleros Della Dodicesima Ora - Itália
Now They Call Him Amen - USA
Now They Call Him Sacramento - USA
Hijos de Pobres, Pero Deshonestos Padres... Le llamaban Calamidad - Espanha

Produção: Espanha – Itália - 23 de Dezembro 1972
Direção: Alfonso Balcázar (Al Bagran)
Duração: 83 minutos
Fotografia: Jaime Deu Casas
Escrito: Alfonso Balcázar - Giovanni Simonelli     
Produção; Francisco Balcázar
Musica: Willy Brezza           
Edição: Teresa Alcocer
Co Producão: Balcázar Producciones Cinematográficas e Variety Film Production

Michael Forest - Amen / Sacramento
Fernando Bilbao (Fred Harrison) - Jim         
Malisa Longo - Barbara / Jenny Mckinley
Paolo Gozlino - Xerife
Luigi Bonos - Old Tequila
Gaspar 'Indio' González (Gaspar Gonzalez) - Tony
Manuel Muñiz (Pajarito) – Homem do cemitério
Antonio Molino Rojo – Banqueiro, Sr. Cray
Fernando Rubio - Sam                     
Juan Fairen (Johnny Fairen)
E com Luigi Antonio Guerra, Juan Torres, Antonio Almorós, Manuel Bronchud, Mario Del Vago, Irene D'Astrea, César Ojinaga e Fabio Garriba.

Sacramento se junta a seus parceiros Big Jim e Old Tequila para roubar o dinheiro que está sendo enviado a uma cidadezinha do velho oeste em um trem destinado ao pagamento dos agricultores, porém, um outro bando pensa no mesmo golpe, e é então que os problemas começam.

O filme mostra em sua primeira e óbvia impressão de que foi um outra tentativa absoluta de recriar os Westerns da dupla Terence Hill e Bud Spencer (Eles Me Chamam Trinity).

Só que aqui, temos Michael Forest no papel de Terence Hill e Fred Harrison (Jim), trazendo seu punho de cima pra baixo  nas cabeças de seus oponentes, no papel que seria de Bud Spencer.
Não causaram absolutamente o efeito proposto nesta situação mas a tentativa foi boa.
Após a comparação o espectador tirará suas conclusões .

Malisa Longo [Veja entrevista exclusiva neste blog] faz uma camponesa muito atraente, mas em grande parte do filme esquecida. Ela faz a líder das mulheres dos colonos em crise com a falta de dinheiro.
Também há a atenção para o Banqueiro, o sr. Cray (Antonio Molino Rojo) [Era uma vez no Oeste] que é um dos principais corruptos envolvidos no roubo do dinheiro dos colonos.

Os três bandidos não tão brilhantes mas chegam a causar algumas, nada que será grandioso e inesquecível.
Não há surpresas na trama (ou seja, o dinheiro roubado continua passando de mãos em mãos entre heróis e bandidos [Trinity e Seus Companheiros].

A comédia é mais bem-humorada do que o original embora as cenas de Michael Forest e seu cavalo [Jumper - Lucky Lucke] devem ser apreciadas.
Ao final, uma batalha empolgante de aproximadamente quinze minutos de explosões com dinamites que destroem totalmente a cidade e pasmem, não são maquetes; grande parte foi destruída realmente com autorização dos Estúdios por serem cenários já condenados pelo tempo.
Os fãs não ficarão tão insatisfeitos assim após a destruição que compensa a falta do enredo do filme.

"Chamam-me Trinity" de Enzo Barboni, que após o seu lançamento em 1971 quebrou recordes de bilheteria no mundo e transformou o bonito e charmoso Terence Hill como Trinity e seu mal-humorado parceiro gigante barbudo, Bud Spencer como Bambino causou com isto a abertura das portas, e uma infinidade de duplas foram tentadas consequentemente pegando carona no sucesso dele.
Nenhuma dupla combinou tão bem quanto a original e muitas maluquices foram tentadas por diversos diretores.

Era só preciso ter um cara bonito, com um parceiro gordo, ou um cara bonito, com um parceiro alto, ou um cara durão com um covarde, ou um cara inteligente com um cara burro.
Era só ter a ideia, escolher os atores e jogar na tela.

“Agora Eles o Chamam Sacramento” é mais um destes e segue bem a fórmula.
Os dois parceiros sempre encrencados entre si.
Sacramento é como Terence Hill, bonitão, charmoso e astuto; um vagabundo esfarrapado procurando encontrar a sua próxima presa fácil para arrecadar fundos ilícitos.

Seu parceiro é o "Reverendo" Jim (o nome vem de seu disfarce favorito, traje de padre), um grandão, brutamontes, de cara fechada e com os punhos sempre prontos para arrebentar alguém, como Bud Spencer fazia.
Os parceiros estão vestidos de forma quase idêntica às roupas que usavam Trinity e Bambino.
Podemos notar Sacramento com o chapéu de cowboy esfarrapado, camisa cor de rosa desbotada e Jim cabeludo, escuro e barbudo e um par de suspensórios que mal consegue conter a sua barriga.

Os papéis são interpretados por Michael Forest e Fernando (Fred Harrison) Bilbao. Forest, um ator americano de renome, tinha uma longa lista de créditos da TV e Hollywood quando se mudou para a Europa, em meados dos anos 60.
Ele fez numerosas aparições em filmes italianos e também trabalhou como dublador. Fred Harrison, como ele é creditado aqui, ficou conhecido por destemido em filmes de lutas agressivas nos anos 70 na Europa. Old Tequila (Luigi Bonos) é pai de Jim e faz um papel semelhante à Tuco (o feio do trio).

O filme não é um desastre total, tendo cenas curiosas, criativas e engraçadas como a chegada de Sacramento à uma estação de trem no início do filme (seu cavalo não o levaria, apesar dos apelos de Sacramento) que entra em uma taberna e começam as confusões.

 Ele atrai a ira dos valentões locais dentro da taberna pedindo uma garrafa de leite, que logo se descobre que não é para ele, e sim para o seu cavalo. Sacramento, em seguida, pretende impressionar os desordeiros, oferecendo uma rodada de whisky com garrafas. Ele engole toda a sua garrafa como se fosse chá. Enquanto o trio de caras durões tenta acompanhar o seu ritmo. Num piscar de olhos, eles são embebedados e Sacramento corre pegando o trem que passa pela estação.

 

Enquanto isso, Jim, vestido como um pregador, está em outra taberna brigando por comida com um outro grupo de bandidos e da mesma forma embarca no mesmo trem de Sacramento.
Agora juntos eles roubam o trem e dão motivos para o quebra-quebra que perdurará por todo o filme.

Ao final, a verdade vem a tona, o banqueiro e o xerife corrupto, são desmascarados e envergonhados e
o dinheiro é devolvido aos agricultores.
Na destruição total da cidade, nossos heróis, sem saberem, descobrem petróleo em meio a devastação de tudo e partem da cidade em busca de outras aventuras e os habitantes da cidade são deixados pra trás, todos encharcados de petróleo do poço jorrando que a partir de agora é a nova riqueza do local.

Alfonso Balcázar fez trabalhos melhores dentre os seus vinte e nove filmes para o cinema, entre eles escreveu “Uma Pistola Para Ringo (1965).
Willy Brezza compôs uma música folk-rock, tema para o folgado e preguiçoso Sacramento intitulada "Sundown Son", creditado para o grupo Dream Bags. (Crambola).

Com a ênfase no humor pastelão e todos os clichês exigidos pelos fãs de tiroteios violentos, brigas e anarquias, este filme parece ter sido mesmo feito para uma tarde de sábado no tempo das matinês.
Se você for um fã pouco exigente e não conhece este filme, você vai se divertir com as palhaçadas em desfile.
Certamente não é um grande filme mas também não é um filme tão ruim, e os trejeitos de Trinity não podem ser ignorados. Michael Forest se esforçou muito para fazê-los
Um filme valorizado por gerações que consideram como elemento de estudo e análise durante o final da fase de produção do Espaghetti Western.

Encontrei uma cópia disponível em três partes na Web
Resolução 320 X 240 pixels
Duração: 83 minutos
Áudio Espanhol
Avi- Xvid
564 Mb
http://www.mediafire.com/?vnqtmwclvjqw0fz
http://www.mediafire.com/?18dstd2g3e3qzh3
http://www.mediafire.com/?40fu84jnxdddeud